Historia de Isaac

Y Dios dijo: “Toma ahora a tu hijo, tu único, a quien amas, a Isaac, y ve a la tierra de Moriah, y ofrécelo allí en holocausto sobre uno de los montes que Yo te diré.”

Isaac habló a su padre Abraham: “Padre mío.” Y él respondió: “Aquí estoy, hijo mío.” “Aquí están el fuego y la leña,” Isaac dijo, “pero ¿dónde está el cordero para el holocausto?”

Así discurre el relato hasta el instante mismo en que Abraham alza el cuchillo para sacrificar a su único y apreciado hijo y en el que un Ángel le ordena detenerse in extremis. Voy a imaginar que Isaac, bien pudiera contar con 12 años de edad, cuando se disponía a morir, visto su comportamiento, sumisión y fe ciega en todo cuanto su padre determinara. Quien quiera que ideara semejante prueba, conocía a la perfección la naturaleza y condición humana, porque no resulta concebible mayor atrocidad para verificar el carácter de un padre que pedirle la vida de su propio hijo. Antes de que tu madre te conformara en su seno yo ya te conocía y antes de que nacieras, ya te amé por encima de todo. Te coloqué en la cima de mis preferencias y te antepuse a cualquier otro objetivo o razón de mi existencia. De ti recuerdo el cariño de tu niñez, tu amor de adolescente. Tu fe ciega en mi conocimiento. Me hubieras seguido en el desierto y en la selva. Y me seguiste sin remisión hasta el final, con 12 años igualmente. “Si el veneno o el acero hubieran podido cortar el hilo de mi existencia”, habría tardado un instante en ir a reunirme contigo pero carecía y carezco de una cualidad imprescindible, confusa y escasa: el valor, virtud que admiro y aprecio. Dos posturas, actitudes y concepciones contrapuestas, con respecto a la progenie, la de Abraham subyugado por Dios y su poder omnímodo y la mía sometida al hombre y sus debilidades.

Sacrificio de Isaac, Caravaggio

Sacrificio de Isaac, Marc Chagall

Sacrificio de Isaac, Robert Crumb

Story of Isaac, Leonard Cohen

"La puerta se abrió lentamente Mi padre entró Yo tenía nueve años y permaneció de pié tan alto sobre mí Los ojos azules estaban brillantes y su voz fue muy fría Dijo: "He tenido una visión y tu sabes que soy fuerte y santo Debo hacer lo que me ha sido ordenado" Así que comenzamos a subir la montaña Yo iba corriendo el iba andando y su hacha estaba hecha de oro"

16/07/08, Oviedo

Las Ciudades Invisibles II

LAS CIUDADES Y EL DESEO

De la ciudad de Dorotea se puede hablar de dos maneras: decir que cuatro torres de aluminio se elevan desde sus murallas flanqueando siete puertas del puente levadizo de resorte que franquea el foso cuya agua alimenta cuatro verdes canales que atraviesan la ciudad y la dividen en nueve barrios, cada uno de trescientas casas y setecientas chimeneas; y teniendo en cuenta que las muchachas casaderas de cada barrio se enmaridan con jóvenes de otros barrios y sus familias se intercambian las mercancías de las que cada una tiene la exclusividad: bergamotas, huevas de esturión, astrolabios, amatistas, hacer círculos a base de estos datos hasta saber todo lo que se quiera de la ciudad en el pasado el presente el futuro; o bien decir como el camellero que me condujo allí: “Llegué en la primera juventud, una mañana, mucha gente caminaba rápida por las calles hacia el mercado, las mujeres tenían hermosos dientes y miraban derecho a los ojos, tres soldados sobre una tarima tocaban el clarín, todo alrededor giraban ruedas y ondulaban papeles coloreados. Hasta entonces yo sólo había conocido el desierto y las rutas de las caravanas. Aquella mañana en Dorotea sentí que no había bien que no pudiera esperar de la vida. En los años siguientes mis ojos volvieron a contemplar las extensiones del desierto y las rutas de las caravanas, pero ahora sé que este es solo uno de los tantos caminos que se me abrían aquella mañana en Dorotea”.

Italo Calvino

De todas las ciudades invisibles de Calvino mi preferida ha sido siempre Dorotea (don de Dios), sin duda alguna por la gracia que la adorna y por el mensaje esperanzador que de ella se desprende.
Su lectura produjo en mi alma un impacto difícil de expresar, la descripción que de ella hace el camellero me derivó a antiguos paraísos perdidos, a sueños recónditos de una existencia anterior feliz y plena. La sensación de haber conocido en otro tiempo dicha ciudad era demasiado fuerte, como una paramnesia o un déjà vù.
“En Dorotea sentí que no había bien que no pudiera esperar de la vida”, esas palabras resonaban en mi cabeza con tanta insistencia que pronto las convertí en mi filosofía de vida. Sin buscarlo tenía en mi mano el secreto de la felicidad, me sentía iluminada, dueña de un poder casi ilimitado.
“Pero ha pasado el tiempo y la verdad desagradable asoma”, la experiencia hizo tambalear mi ingenuidad y me enseñó también que no había mal que no pudiera esperar de la vida.
Huelga decir que Jaime fue un pilar fundamental en la construcción de mi felicidad, y que su pérdida ha sido la causa absoluta de mi desventura. Es duro reconocer que me he sentido violada, quebrantada, transgredida en lo más sagrado de mis sentimientos por esta vida que tantas cosas buenas prometía y que tanto me ha decepcionado. Es terrible escuchar cómo el dolor me llama por mi nombre sin darme tregua.

La primera ilustración recrea las geometrías ilusorias de Escher de una ciudad que podría ser Dorotea. La siguiente plasma la atrocidad de una cárcel igualmente ilusoria e imposible del artista veneciano del siglo XVIII, Piranesi. El video nos lo remite nuestro buen amigo Francisco y es un montaje digital a partir de los grabados carcelarios de este último. Se trata de una magnífica interpretación de Yo-Yo Ma del Preludio de la 2ª Suite para violoncello de Bach.

El Puente, M.C. Escher

Giovanni Battista Piranesi, Las Cárceles

Tao te King

“Quien es como el Tao es perdurable.
Aunque su vida se extinga, no perece.”
Tao te King, Lao Tse

¡Que intrincadas ideas para un pensador occidental!
Lo anoté meses atrás con la esperanza de comprender y aunque no haya cobrado sentido alguno con el paso del tiempo, no me cabe la menor duda de que resulta hermoso y esperanzador. Me alivia y consuela y además me complace y agrada en su simplicidad y concisión.
Es el Tao te King, una obra que siempre reaparece en mi vida de un modo recurrente y con la que he disfrutado tantas veces como la he hojeado. En el último año siempre va conmigo, la abro, al azar, en cualquier momento o circunstancia y siempre doy con el pasaje y la interpretación de mi agrado. También lo hago con la Biblia, pero esto es capítulo aparte.
El universo no tiene sentimientos, dice en otro pasaje.

Los sentimientos son fruto de la debilidad, digo yo ahora, la fuerza brota del hombre recto y en armonía consigo mismo y con el universo. La fortaleza hace el tránsito más fácil y fluido, más sencillo y sugerente.

Entregarse a la debilidad es sentenciar tu destino y no en un sentido positivo ni favorable.

"Ah, la felicidad busca la luz, por eso juzgamos que el mundo es alegre; pero el dolor se esconde en la soledad, por eso juzgamos que el dolor no existe"

Bartleby, el escribiente; Herman Melville

¿Duele verdad?
- Claro que duele, duele con el dolor más atroz y pertinaz imaginable.

Me estaba preguntando como ilustraría esta entrada y tras recurrir a la red de redes he hallado esto que le encantaba a mi hijo.

Lao Tse

Sevilla

"Qué pueda, Virgen, que pueda
volver con sangre a Sevilla
y al frente de mi cuadrilla
lucirme por la Alameda."
Joselito en su Gloria, Rafael Alberti

Transcribo lo que a continuación viene, tecleado en el teléfono el sábado pasado mientras el tren se deslizaba a 300 Km/hora por medio pais.

"Estoy regresando a casa, después de 3 días en Sevilla. Mi afición a los caballos me ha traído una vez más a esta ciudad que ahora abandono con pesar, como siempre que la he visitado.
Son 17 años asistiendo al Sicab, con dos faltas, una el año que nació Jaime (1996), otra el año que murió (2009).
Encabezaba esta entrada con unos versos de Alberti que ya incluí en otra entrada. Recrean los últimos momentos de Joselito. Un torero moribundo le pide a la Virgen que le conserve la existencia para poder volver a Sevilla.
El año pasado creía que no podría regresar nunca, no ha sido así, como el maestro agonizante, le pedía a Dios que no me arrebatara también el gusto por esta ciudad, que me permitiera volver con Paz y Ana y volver a pasear entre los caballos y las yeguas, oliendo a Zotal, a guarniciones nuevas, beber una Cruzcampo, oír hablar a los sevillanos.
Me faltas Jaime, es verdad, la cuadrilla no ha estado al completo, pero no has faltado en ninguna conversación, con ese don tuyo de la ubicuidad que tanto has ejercido en tu existencia y ahora en esta suerte de estar y no estar, ser y no ser que estamos viviendo."

Estas fotografías corresponden a la edición del Sicab 2008, éramos cuatro en esa ocasión, Ana, Jaime, Olga y yo mismo.

Las Ciudades Invisibles I

"LAS CIUDADES Y LA MEMORIA
Partiendo de allá y caminando tres jornadas hacia levante, el hombre se encuentra en Diomira, ciudad con sesenta cúpulas de plata, estatuas en bronce de todos los dioses, calles pavimentadas de estaño, un teatro de cristal, un gallo de oro, que canta todas las mañanas sobre una torre. Todas estas bellezas el viajero ya las conoce por haberlas visto también en otras ciudades. Pero es propio de ésta que quien llega una noche de septiembre, cuando Los días se acortan y las lámparas multicolores se encienden todas juntas sobre las puertas de las freiduras, y desde una terraza una voz de mujer grita: ¡uh!, se pone a envidiar a los que ahora creen haber vivido ya una noche igual a ésta y haber sido aquella vez felices."

Italo Calvino

Hace algunos años cayó en mis manos el libro “Las Ciudades Invisibles” de Italo Calvino. Nunca conseguí leerlo de un tirón. Es la clase de lectura que necesita un estado de ánimo y una disposición especial, es como un buen libro de poesía, el lector no suele acabarlo pero no puede desprenderse de él.
Desde hace años está en mi mesa de noche (que no mesilla), amontonado entre pilas de libros y no pasa mucho tiempo sin que lo consulte de nuevo. El libro es una especie de laberinto, plagado de ciudades imaginarias, ciudades invisibles, descritas morfológicamente con todo lujo de detalles y descritas también de otro modo, yo diría bajo el punto de vista de los sentimientos y de las reacciones humanas.
Kublai Jan, el emperador de los tártaros encarga a Marco Polo que viaje por su imperio y le describa lo que ve. El veneciano describe lo que ve, pero sobretodo lo que no ve. Son ciudades que están ahí pero son invisibles y finalmente sólo las comparten el emperador y él.
El libro es referencia obligada para arquitectos y urbanistas, ya que el lector encuentra inteligentes reflexiones que Calvino hace en torno a la habitabilidad y humanización de las ciudades.
Inventar urbes y países es un arquetipo que forma parte del inconsciente colectivo y que es relativamente común. Cuento esto porque Jaime, con su desbordante imaginación, creó un complejo universo de ciudades y países invisibles con nombres y particularidades propias, con sus leyes y su historia, en resumen, cada uno con su propia idiosincrasia. Este pequeño mundo se extendía a lo largo de cualquier rincón de nuestra casa, por ejemplo bajo la mesa del comedor se erguía Lironte y en la chimenea Chimentón, en la lavadora estaba Lifilín Pato y en el cesto de la ropa sucia Vivirenaricozi. Estas ciudades invisibles eran tan reales para él como la pura realidad y consiguió, con el paso del tiempo que lo fueran también para todos nosotros. Confundir por nuestra parte un nombre con otro o equivocar la ubicación de una urbe suponían una grave ofensa al desconocer conceptos que para él eran evidentes. En definitiva, él era Marco Polo y nosotros el emperador de los tártaros. El país de Cabriante fue el último que me enseñó pocos días antes de partir,” su capital es Puebla de Cabra Mayor”, me dijo solemnemente. “Tomo nota”, contesté divertida.
Adornaré esta entrada con un dibujo de Jaime sobre la ciudad de Clerdeva , podría ser sin lugar a dudas cualquiera de las urbes descritas magistralmente por Calvino, con sus cúpulas de plata y sus torreones como dedos que apuntan al cielo.
Las otras ilustraciones son de M.C. Escher, pintor de ciudades y edificaciones imposibles, muy admirado por nosotros. ¿Recuerdas, Jaime, cómo nos devanábamos los sesos intentando comprender su obra que desafía las reglas de la física, la gravedad y la lógica? Tal vez el lugar en que ahora te encuentras se parece más a tus ciudades invisibles y a las de Calvino y Escher que a este mundo nuestro. Tal vez las escaleras se pueden recorrer boca abajo y el agua tiene tendencia a flotar en el aire, ¿Quién sabe?

Paz

Clerdeva, (dibujo inacabado), Jaime Dobato Benavente

Relatividad, M.C. Escher

Escaleras arriba, escaleras abajo, M.C. Escher

Cazar

Al bosque mío entro con raíces,
con mi fecundidad: De dónde
vienes?, me pregunta
una hoja verde y ancha como un mapa.
Yo no respondo. Allí
es húmedo el terreno
y mis botas se clavan, buscan algo,
golpean para que abran,
pero la tierra calla.
Pablo Neruda, El cazador en el bosque

Siento cada otoño una agitación ancestral de mis instintos que me lleva al campo de un modo ineludible. Sobreviene el éxtasis, la inconsciencia de vivir, absorbido y enajenado por la pasión; esforzado al límite de mis fuerzas por atrapar aquel alimento que está vivo y huye a toda velocidad.
Es la pura irrupción de la vida, la marea de existir, el perfecto goce de cada músculo, de cada articulación, de cada tendón, y el hecho incontrovertible de la cara de la muerte, delirio y desenfreno expresado en el movimiento, en la carrera exultante sobre la tierra.
Gracias Dios por cada perdiz que he abatido, han sido como rosas en mi camino y lloro de felicidad por ellas.
Echo a caminar para estar a solas con mi alegría y me alegro por todos vosotros, seres humanos, animales y pájaros. Me alegro por el murmullo de Dios entre los árboles, por la dulzura e ingenuidad del silencio junto a mis oídos, por las hojas, por el sonido de la vida, por mis perros husmeando la tierra. Gracias por mi vida, por mi respiración.
Dios urde el mundo junto a mí y yo me estoy apercibiendo.
Nadie nos oye, estamos solos, ¡vamos a por otra Jaime!
Escribo esto inspirado e imbuido por Jack London, autor de mi gusto desde siempre y por Knut Hamsun del que acabo de leer mi primer libro, principio seguro e inequívoco de un escritor a añadir a la nómina de mis preferidos.
La obra que encabeza esta entrada tiene el mismo título que el poema de Pablo Neruda, su autor es Caspar David Friedrich, no la conocía, pero esta enciclopedia universal que es Internet me ha llevado del uno a la otra, tal vez el poeta escribió sus versos infundido por la pintura.
El de la fotografía soy yo mismo una mañana por debajo de 0º C, como puede apreciarse en el suelo, iniciando una jornada de caza.
Las pinturas son de Benjamín Palencia, que supo plasmar como nadie la austeridad, aspereza, misticismo y luz del paisaje rural español.

02/01/2005

Gethsemaní, Kentucky

"Ha llegado al cementerio trapense la primavera,
al cementerio verde de hierba recién rozada
con sus cruces de hierro en hilera como una siembra,
donde el cardenal llama a su amada y la amada
responde a llamada de su rojo enamorado.
Donde el reyezuelo recoge ramitas para su nido
y se oye el rumor del tractor amarillo
al otro lado de la carretera, rozando el potrero.
Ahora vosotros sois fósforo, nitrógeno y potasa.
Y con la lluvia de anoche, que desentierra raíces
y abre los retoños, alimentáis las plantas
como comíais las plantas que antes fueron hombres
y antes plantas y antes fósforo, nitrógeno y potasa.
Pero cuando el cosmos vuelva al hidrógeno original
-Porque hidrógeno somos y en hidrógeno nos hemos de convertir-
no resucitaréis solos, como fuisteis enterrados,
sino que en vuestro cuerpo resucitará toda la tierra:
la lluvia de anoche, y el nido del reyezuelo,
la vaca Holstein, blanca y negra, en la colina,
el amor del cardenal, y el tractor de mayo."
Ernesto Cardenal

Te pienso a todas horas. Rememoro tu sonrisa, tu voz, tu alegría que iluminaba mi existencia.
A veces vienes a visitarme en sueños, yo siempre estoy esperándote. Te presentas ante mí como una compañía sutil, casi imperceptible. Invariablemente amable, cariñoso, dulce….
En la vigilia te imagino a mi lado, acaricio tu pelo, beso tu boca, estrecho tus manos, te aprieto contra mi pecho. Puedo sentir tu calor aunque mi corazón esté roto en mil pedazos.
Te percibo en la naturaleza, contemplo el paisaje, escucho los pájaros cantar y siento que hay “algo” más en ese paisaje, que no es montaña, ni árbol, ni pájaro y no se ve.
Pero “cuando el cosmos vuelva al hidrógeno original, porque hidrógeno somos y en hidrógeno nos hemos de convertir”, espero reunirme contigo para siempre y no separarnos nunca más.

Paz

"No sé quién es el que está en la nieve.
Sólo se ve en la nieve su hábito blanco,
y al principio yo no había visto a nadie:
sólo la pura blancura de nieve con sol.
El novicio en la nieve apenas se ve.
y siento que hay Algo más en esta nieve
que no es ni novicio ni nieve y no se ve."
Ernesto Cardenal

Mi obsesiva afición estética por el minimalismo monacal, me induce a ilustrar esta entrada con una de mis obras favoritas de la pintura universal. Se trata de “ San Hugo en el Refectorio” de Zurbarán, que se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Sevilla y que para mí es visita obligada cada vez que viajo a dicha ciudad. Jaime conocía sobradamente esta predilección, fueron infinitas las veces que le conté mi reacción la primera vez que vi esta obra, la emoción que sentí fue tan intensa que no podía dejar de llorar. El increíble milagro de los monjes cartujos que representa dicha obra, sin embargo, nos hacía sonreír con divertido escepticismo.

San Hugo en el Refectorio, Francisco de Zurbarán

Tarazona, Barrio Judío. (Julio 2009)

Un instante fecundo

Escribe Maria Pilar Benavente Serrano

Paz, mi hermana y madre de Jaime, me ha pedido que escriba ( “como quiera, objetivamente o subjetivamente ”) algo sobre el Concurso “Jaime Dobato Benavente”. Respondo a su invitación con gusto y espero que esto anime a otros a hacer lo mismo. Sin duda, dentro de unos años, cuando el Concurso esté bien rodado y haya tomado la trayectoria que le deseamos, nos gustará leer los recuerdos e impresiones que recogimos aquellos tres intensos días, 24, 25 y 26 de Septiembre 2010, en Alcañiz.

Violeta Parra, en su canción “ Volver a los diecisiete” habla de un “ instante fecundo”. Así es como yo definiría la experiencia del Concurso, no solamente para los jóvenes participantes sino también para muchos de nosotros que tuvimos la suerte de asistir a éste.

Durante el Acto Inaugural que tuvo lugar en la preciosa capilla (s. XIII) del Castillo de los Calatravos, el compositor y docente Don José Peris Lacasa, Presidente del Jurado, nos recordó el papel humanizador de la música. No se trata tanto de dominar una técnica y de practicar la excelencia como de educar el sentimiento, de cuidar la interioridad, de crecer en lo transcendental y espiritual, de vibrar. ¡ Que enfoque tan original y atrevido en un momento en el que cada uno de esos jóvenes se disponía a concursar con la ambición legítima de ser el mejor!

El ambiente general del Concurso, desde la inauguración hasta la clausura, fue cálido y amistoso al mismo tiempo que serio y profesional. Hubo espacio para la técnica y para la emoción, para el rigor y la generosidad.

Nos sorprendió agradablemente el alto nivel de los concursantes. Esas Jóvenes Promesas del Violonchelo nos hicieron soñar con un futuro en el que el Arte, en todas sus expresiones, sea promocionado desde la primera infancia y ocupe un lugar mucho mas importante que el que tiene ahora en nuestra sociedad.

Tuvimos la suerte de contar en el Jurado no solamente con Don José Peris Lacasa, gran personalidad en el ámbito de la música, sino también con Don Dimitri Furnayev, conocido como uno de los mejores violoncellistas de España. Por lo que pude percibir, no se limitaron a valorar con ecuanimidad y discernimiento ( aspectos, por otra parte, esenciales en un trabajo de Jurado). Les vi también situarse como mentores y “padres” de una nueva generación de músicos. Para eso estamos los adultos, para engendrar futuro, y para eso esperamos que sirva este Concurso.

Durante los días que precedieron el Concurso y durante el fin de semana en el que éste tuvo lugar, el nombre de Jaime Dobato Benavente apareció escrito en varios carteles luminosos, posters, escaparates… En medio de la ausencia que su muerte nos impuso de manera brutal hace un año, el nombre de Jaime escrito de esa manera, en espacios públicos, nos hizo recuperar por un momento una forma de presencia, mezclada a la vida ajetreada de calles y de tiendas, reinsertada en las actividades y programas de una ciudad.

Para su familia paterna y materna, el Logo del Concurso que con tanto acierto creó nuestro amigo Álvaro Lombarte no podía dejarnos indiferentes. Sobre fondo oscuro, en el escenario del Teatro de Alcañiz, ese Logo con su “D” de Dobato y su “B” (transformada en violoncelo) de Benavente nos recordaba continuamente lo que muy bien sabíamos: que se trataba de algo, de alguien muy nuestro. El Logo nos hablaba, con una mezcla de orgullo y de dolor, de esa red tejida con vínculos de carne y de sangre a la que pertenecemos, la familia de Jaime.

Poco tiempo después de su muerte, la memoria y el nombre de Jaime no podían ser mejor celebrados y, a veces, me pregunto cuál es la alquimia que ha producido algo así… Sin duda, la manera como Jaime vivió y murió, sus sorprendentes dones, su personalidad, la capacidad de sus padres y hermana de transcender el indecible dolor, el apoyo de familiares y amigos, el gran compromiso de algunas personas durante la fase de preparación del Concurso… son factores que han permitido que la tragedia del 2 de Agosto del 2009 se transforme en algo tan lleno de vida, de esperanza y de belleza.

Al mismo tiempo, intuyo que, al leer todo esto, a algunos de vosotros os puede venir a la mente una cuestión que, personalmente, me he planteado a menudo estas últimas semanas y que no me es fácil formular. Se trata de esas otras vidas jóvenes que también se apagaron, como la de Jaime, demasiado pronto, brutalmente... Quiero pensar en ellos también, honrar sus nombres y sus memorias, porque cada vida, cada muerte, tiene el mismo valor sagrado, aunque solamente algunas de ellas adquieran la notoriedad que Jaime está adquiriendo.

De vez en cuando hemos hablado de Jaime como de “ una estrella fugaz”. La comparación me parece acertada, pero hoy – acordándome de otros jóvenes que también se fueron- prefiero pensar en una constelación de estrellas.

No os olvidamos, Ignacio, Marta, Gonzalo, Miguel, Mámen… “ Alegraos, porque vuestros nombres están escritos en los cielos”.

Carta abierta a José Peris Lacasa

“La felicidad no necesita ser transmutada en belleza, pero la desventura sí”.
(Jorge Luis Borges)

Y en ello andamos, D. José, el como y el porqué del fin de semana vivido con motivo del Concurso y el modo en que la desventura se convierte en felicidad es un asunto neuronal de intrincada y compleja comprensión.
Mi desdicha y mi dolor han sido los peores imaginables, nada hay más atroz que ver expirar a un hijo entre los brazos.
Nada acontece por azar, cada obra lo es como consecuencia de otra y cada acción lleva irremisiblemente a otra tejiendo así nuestras existencias.
Ignoro si Dios o la mala suerte o ambos a una, dispusieron una selección de instrumentos y personas que al confluir han generado algo positivo y trascendente. Algo que ahora nos corresponde utilizar y dar forma para darle el uso idóneo y más conveniente.
Con la relación de instrumentos no le aburriré, y en cuanto a la relación de personas un solo matiz que no preví, el de su presencia e implicación.
Siento que ha hecho suyo nuestro proyecto, que lo que nacía sin defensas ni contrafuertes, ha resultado ser una criatura vigorosa que merced a apoyos incondicionales como el de Vd. va a perdurar en el tiempo.
Ningún hombre triunfa en todo lo que emprende. En este sentido somos todos unos fracasados. Lo importante es no desfallecer en el intento, y mientras así sea, el esfuerzo de nuestra vida se verá necesariamente premiado.
Jaime nos estaba destinado por algún misterioso propósito de la Divina Providencia, nosotros simples mortales no pretendamos penetrarlo, pero una de sus consecuencias es este Concurso, que nos reunió y unió para conocernos, para proyectarnos, para crear lazos entre semejantes con afinidades y diferencias, coincidencias y disidencias, como debe ser. Una cosa es la amistad y otra bien diferente la uniformidad.
Gracias Maestro, por todo, por su labor entre nosotros, por su elocuencia torrencial, por su inmejorable humor, por su regalo.

P.S.
Mientras nos regalaba y dedicaba su disco nos increpaba, - ¡pero vedlo eh! –
pues bien, lo tengo en casa, en el trabajo, en el teléfono, en el coche y lo escucho y veo prácticamente a diario. Hoy ilustraré esta entrada con un fragmento, he elegido, no sé si con buen criterio, el correspondiente a la Segunda Palabra, guiado probablemente por el sentido positivo y esperanzador de la misma.
«Hodie mecum eris in Paradiso».
«En verdad te digo: hoy estarás conmigo en el paraíso»

(Lucas:23,23-43).

I Concurso Nacional Jóvenes Promesas de Violoncello "Jaime Dobato Benavente" (2)

Será Carmen quien hoy me echará una mano en esta entrada.
Incluiré las palabras que conformaron su intervención en el Acto Inaugural de nuestro Concurso.
- Creo que te sentiste abrumada que no apesadumbrada cuando te encomendamos la tarea, que aceptaste gustosa de inmediato -
- El resultado avala y acredita el acierto de tu determinación y de la nuestra -
Y, como ya apunté en mi anterior entrada, y para que este texto no quede relegado entre los bits de la memoria colectiva, aquí va en su versión escrita:

Buenas tardes a todos.
En nombre de la Asociación Cultural Cabriante, organizadora de este acto, les doy la bienvenida a la presentación del “Primer Concurso Nacional de Jóvenes Promesas del Violoncelo Jaime Dobato Benavente”.
En primer lugar quiero presentarles a las personas que me acompañan en este acto:
- Dª Amor Pascual, Alcaldesa de la ciudad de Alcañiz
- D. Antonio Arrufat, Presidente de la Diputación Provincial de Teruel
- D. Fernando Zorrilla, Consejero de Cultura de la Comarca del Bajo Aragón
También tenemos el honor de contar con la presencia de
- D. José Peris Lacasa, Asesor de Música del Patrimonio Nacional y presidente de nuestro Jurado
- Dª Mª Pilar Benavente, Superiora General de las Hermanas Misioneras de África y representante de la Asociación Cabriante.
En breve nos dirigirán unas palabras pero antes querría explicarles a todos ustedes el nacimiento de este concurso.

El Primer Concurso de Jóvenes promesas del violoncello (para niños y jóvenes hasta 18 años) es pionero y único en España.
Se diferencia del resto de concursos musicales organizados por Ayuntamientos, Conservatorios, etc, porque detrás de él hay una enorme carga afectiva y emocional; se sustenta en la necesidad de perpetuar la memoria de Jaime Dobato Benavente, brillante alumno de violoncello del Conservatorio de Alcañiz, que falleció el 2 de agosto del pasado año 2009 con tan sólo 12 años de edad, en un terrible y desgraciado accidente de hípica.
Su interés por todos los aspectos y facetas de la creación artística permitía aventurar un futuro pleno de expectativas dada su grande, obsesiva y temprana afición a cualquier manifestación cultural.
Para sobrellevar esta trágica pérdida y trasladar a la sociedad un impacto positivo del tremendo dolor producido por este desgraciado accidente, sus padres, hermana, familiares y un grupo de amigos decidieron crear la Asociación Cultural Cabriante (por cierto, nombre que dio Jaime a uno de los muchos países que inventó gracias a su inagotable imaginación). El fin de esta Asociación es promover y organizar actividades en el entorno de la cultura en general y de la música, literatura y artes plásticas en particular (por ser, entre otras, las grandes pasiones de Jaime), y con especial incidencia en el fomento y apoyo de obras realizadas por niños y jóvenes en el ámbito nacional e internacional.
Así nace este Concurso en colaboración con el Conservatorio Profesional de Música “José Peris Lacasa” de Alcañiz, con el apoyo de numerosas entidades públicas y privadas y el de todos los socios que respondieron de forma inmediata a esta iniciativa.
Su principal objetivo es promover y difundir el estudio de la música clásica, especialmente del violoncello, entre los jóvenes.
La organización de este Concurso sirve de consuelo a todas las personas que conocimos y quisimos a Jaime, apoyando y estimulando a otros niños y jóvenes de nuestro país para que desarrollen su carrera profesional en el ámbito de la música clásica y de la creatividad musical.
Pretendemos que la celebración de este concurso esté impregnada del espíritu de Jaime, estando presente todas las cualidades que le definían: la alegría, la curiosidad, la creatividad, el trabajo, el afán de superación y sobre todo, su amor pleno y colmado por la vida.
Esperamos así conseguir (y lo digo en palabras de su padre, Vicente) que en su desarrollo todo discurra de modo impecable; que todos los implicados, organizadores, concursantes y familiares disfrutemos de unas jornadas, si no inolvidables, al menos agradables y amenas; que una vez concluidas, este mismo lunes, comencemos a pensar en la próxima edición y en cómo mejorar cada detalle. Esto y la pervivencia de la memoria de Jaime es en esencia nuestro proyecto.
¡Que nuestro timonel nos guíe! ¡Va por ti Jaime!

I Concurso Nacional Jóvenes Promesas de Violoncello "Jaime Dobato Benavente" (1)

Reproduzco a continuación las palabras de María Pilar Benavente en el Acto Inaugural de nuestro Concurso. No deben quedar confiadas a la memoria, merecen, cuando menos, esta difusión que la ciencia nos facilita. No deberían ser texto, sino imagen y sonido. No serán, en fin, "como lágrimas en la lluvia". Este soporte, en su fragilidad aparente, me temo, será casi tan indestructible como los residuos atómicos y aún más que el papel que ha guardado hasta hoy casi todo cuanto escribió la humanidad.

24 de Septiembre de 2010

Y una mujer que sostenía un bebé contra su pecho dijo, háblanos de los Hijos.
Y el Profeta habló de los hijos...

Vuestros hijos no son vuestros hijos.
Ellos son los hijos y las hijas de la Vida que trata de llenarse a si misma
Ellos vienen a través de vosotros pero no de vosotros.
Y aunque ellos están con vosotros no os pertenecen.

Les podéis dar vuestro amor, pero no vuestros pensamientos.
Porque ellos tienen sus propios pensamientos.
Podéis dar habitáculo a sus cuerpos pero no a sus almas,
Pues sus almas habitan en la casa del mañana,
la cual no ser puede visitar, ni tan siquiera en los sueños.
Podéis anhelar ser como ellos, pero no luchéis para hacerlos como sois vosotros.
Porque la vida no marcha hacia atrás y no se mueve con el ayer.

Vosotros sois los arcos con los que vuestros hijos,
como flechas vivientes son lanzados a la Vida.
El Gran Arquero ve la diana en el camino del infinito,
y la dobla con su poder y sus flechas pueden ir rápidas y lejos.
Haced que la forma en que dobléis el arco en vuestra manos sea para alegría.
El también, además a amar la flecha que vuela, ama el arco que es estable.

Khalil Gibran


Queridos amigos y amigas,
Buenas tardes! En nombre de la Asociación Cabriante os deseo a todos la más cordial bienvenida.
Esta tarde inauguramos el Primer Concurso Nacional de Jóvenes Promesas de Violonchelo, “Jaime Dobato Benavente”.
Que el concepto de Promesa forme parte de lo que vamos a vivir durante los dos días que vienen es algo muy afortunado.
Cada ser humano es una Promesa. Llevamos en nosotros mismos recursos, potencialidades, aspiraciones, sueños e ideales que buscan hacerse realidad y desarrollarse…
Promesa es también y sobre todo un niño, un joven. Su vida incipiente es como el impulso inicial de una trayectoria que no pide más que lanzarse hacia adelante, libres, hacia espacios cada vez más anchos y abiertos.
Queridos jóvenes concursantes, vosotros sois Promesa para ese patrimonio de la Humanidad que es el Arte y en particular la música. ¿Qué haríamos los humanos sin la música, cuando somos felices o cuando estamos tristes, cuando nos enamoramos o cuando nos sentimos solos y abandonados, cuando la comunicación y el amor se tienen que pasar de las palabras ?
En este Concurso algunos de vosotros y de vosotras seréis vencedores. De antemano os felicitamos y compartimos la satisfacción de vuestras familias y profesores.
Al mismo tiempo, nos alegra deciros que todos podéis ser ganadores. De este Concurso todos tenéis la posibilidad de volver a vuestras casas habiendo ganado más madurez artística, más seguridad en vosotros mismos, más pasión por la música, más amigos y más experiencia.
El texto de Khalil Gibran, escritor libanés, que hemos escuchado hace unos minutos hace eco a los versículos del Salmo 126:

3 La herencia de Dios son los hijos;
Cosa de estima el fruto del vientre.
4 Como saetas en mano del valiente,
Así son los hijos habidos en la juventud.

Es el “Nisi Dominus” que algunos grandes autores, como Vivaldi, Monteverdi y Handel han sabido plasmar en forma musical con gran belleza y sensibilidad.
Vosotros ( padres) sois los arcos con los que vuestros hijos,
como flechas vivientes son lanzados a la Vida
Hace poco más de un año, un estudiante de Violonchelo, un genio de 12 años que nos sorprendía continuamente con sus conocimientos culturales, su curiosidad insaciable y creatividad artística, desapareció de nuestra vista como desaparece una flecha lanzada hacia el Infinito. Cuantas veces, desde aquel día, nos preguntamos por donde anda su trayectoria y por qué espacios estará continuando su recorrido. Y aunque preguntas así no tengan respuestas incuestionables y universales, lo que experimentamos como una evidencia es que Jaime Dobato Benavente, Joven Promesa, Flecha viviente lanzada a la Vida, ha sido y es la inspiración, la fuente de energía que motiva a sus padres, a su familia y amigos a proyectar y sostener el Concurso que, ahora, estamos inaugurando.
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Khalil Gibran poeta, místico y artista nació en Líbano en 1883.
Se afincó en Estados Unidos y su vida transitó entre su amor por la cultura árabe y la influencia de pensadores occidentales.
Khalil Gibran era un consumado artista plástico, que ilustraba sus obras.
El cuadro que ilustra esta entrada pertenece al propio libro.

¡Felicidades Jaime!

Como soportar seguir siendo hombre si no fuera por la condición poética que ello implica.
Quemo, abraso y me consumo, la crueldad me es familiar como lo es la bondad y el hastío.
Morir así, como un día vi morir al amigo, que con rayos iluminó mi existencia y con una mirada me abandonó.
Morir así, como un día le vi morir, venciendo, aniquilando....
Ese ha de ser mi final y no otro, no quiero languidecer en un lecho.
¡Felicidades Jaime!

Las fotografías ya no me devuelven la realidad inaprehensible de aquel instante, ahora recrean otras escenas que se confunden en mi memoria, pero vayan estas de excepción y de indeleble recuerdo de Jaime con sus primas.

Olga, Jaime y Nico

Olga, Blanca y Jaime (24/03/2007)

Prosa del Transiberiano

Dedicada a los músicos

"En aquel tiempo yo era un adolescente
Apenas tenía dieciséis años y ya no recordaba mi infancia
Estaba a 16.000 leguas del lugar de mi nacimiento
Me hallaba en Moscú,
en la ciudad de los mil tres campanarios y las siete estaciones
Y no me bastaban las siete estaciones y las mil tres torres
Porque mi adolescencia era tan ardiente y loca
Que mi corazón, alternativamente,
ardía como el templo de Efeso o como la Plaza Roja de Moscú
Cuando se pone el sol.
Y mis ojos iluminaban antiguos senderos.
Y yo era tan mal poeta
Que no sabía llegar hasta el fondo de las cosas.
El Kremlin era como una inmensa torta tártara
Crujiente de oro.
Con las grandes almendras de las catedrales
inmensamente blancas
y el oro empalagoso de las campanas...
Un viejo monje me leía la leyenda de Novgorode
Yo tenía sed
Y descifraba caracteres cuneiformes
Luego, de pronto, las palomas del Espíritu Santo volaron sobre la plaza
y también mis manos alzaban el vuelo, con susurros de albatros
y esto era las últimas reminiscencias del último día
Del postrer viaje
y del mar."

Blaise Cendrars

Tu recién concluida infancia tenía hambre.

Tu incipiente adolescencia tenía sed.

Y hubieras querido visitar todas las ciudades, conocer todos los países y su gente, aprender todas las cosas y beber de todas las copas y luego romperlas.

Solías decirme que querías viajar, pero ¿Cómo y adonde? ¡Donde sea! ¡Da igual, en el Transiberiano o en un cohete espacial!

“Lo recuerdo, lo recuerdo, a menudo he pensado en ello desde entonces”

Un día, de pronto, emprendiste tu último viaje, el inesperado, del que no sabemos el día ni la hora. Desde entonces, no pasa un momento de mi vida en el que no me pregunte dónde y cómo estás.

Emprendiste tu último vuelo y con tu grandeza y generosidad me dejaste el regalo de tu mejor sonrisa como despedida.

He venido a Berlín, me gusta pasear bajo su cielo gris plomizo. Te busco entre las caras de la gente y no te encuentro. Intento descubrir un ángel entre los rostros desconocidos, sigo esperando.

Paz.

Primera edición de la Prosa del Transiberiano ilustrada por Sonia Delaunay

Ante el muro de Berlín

"Estoy acostado sobre una manta de viaje
Colorinche
Como mi vida
Y mi vida no me abriga más que esa manta
Escocesa
Y toda Europa entrevista por el parabrisas de un expreso a toda máquina

No es más rica que mi vida
Mi pobre vida
Esta manta
Deshilachada sobre cofres llenos de oro
Con los que viajo
Sueño
Fumo
y la única llama del universo
Es un pobre pensamiento..."

Blaise Cendrars

Cantares, Ezra Pound

“La crin de su caballo flotando.
Su cuerpo y alma en paz”
Ezra Pound

Corren mis lágrimas, cálidas, abrasadoras, caen de mis ojos, mientras se desvanece la congoja de mi corazón, ya veo a lo lejos todo lo que poseí y no tardaré en ser dueño de nuevo de todo lo que huyó de mí.
Mis palabras brotan y proceden de mi alma, son rectas y sinceras, ya conocí el temor y el espanto y la inclemencia ya no me aflige.

¿No es la calamidad para el injusto y el infortunio para los que obran iniquidad?
Job 31:3

El destino señalado para el hombre que estas líneas subscribe a buen seguro esté registrado en los astros, como debía estar el amargo y atroz tributo pagado a cambio de un poco de felicidad.


He intentado escribir el Paraíso.

No os mováis.

Dejad hablar al viento

ése es el Paraíso.

Que los dioses perdonen

lo que he hecho

Que aquellos que amo traten de perdonar

lo que he hecho.
Ezra Pound Cantar CXX

Anexaré una obra de Giotto por la que Jaime tenía gran predilección. No adivino con exactitud en donde estribaba tal preferencia, en cualquier caso resulta incuestionable su atractivo y magnificencia.
La siguiente es de Anselm Kiefer, que juntos contemplamos el verano de 2008 en la Tate Modern, Londres.

Encuentro en la Puerta de Oro, Giotto

Let a Thousand Flowers Bloom, Anselm Kiefer

Tate Modern, Agosto 2008

El Museo Oteiza

Jaime, nos quedó pendiente contigo la visita al Museo Oteiza, por fin, la semana pasada tuvimos la oportunidad de acudir a la cita ineludible Ana, tu padre y yo. El Museo-Fundación se encuentra situado en la localidad navarra de Alzuza, a 9 kilómetros de Pamplona. En conjunto el recorrido mereció la pena. Bajo mi punto de vista es tan interesante el continente como el contenido. El edificio es obra del arquitecto Sáenz de Oiza y representa un gran cubo de hormigón rojizo concebido como una metáfora del universo oteizano. Destacan los ventanales que arrancan desde el suelo hasta mitad de muro, concebidos para favorecer la incidencia de la luz sobre las piezas y una pared conformada completamente de vidrio, desde donde se divisa el paisaje sin fisuras.
Las esculturas de Oteiza que se encuentran en la fundación datan desde su primera época con clara influencia étnica, hasta su última propuesta en torno a “la geometría, los poliedros, la esfera y el cubo” en clara sintonía con los constructivistas y los suprematistas como Malevich, recorriendo entre medio el periodo afín a Henry Moore.
Merece la pena visitar también la exposición temporal sobre la escultura española de 1900 a 1935, destacaré para hacer patria, las esculturas de Pablo Gargallo, de Maella, Bajo Aragón.
Todo muy interesante y atractivo, pero mis ojos no pueden evitar verlo con un poso de tristeza.
Desde que te fuiste, Jaime, los museos y exposiciones que hemos recorrido carecen de la luz y de la alegría que tenían cuando tú nos acompañabas. Añoramos tus comentarios, tu entusiasmo, tus referencias y citas continuas, tu exuberante vitalidad…
Tengo la sensación de que todo lo bueno, lo más puro y hermoso de la vida lo vivimos a tu lado. Ahora nos quedan tus recuerdos y sobretodo tu legado que es la curiosidad por todas las cosas y un amor pleno y colmado por la vida. Intentaremos ser buenos discípulos tuyos y recuperar la ilusión y el optimismo que te llevaste en tu postrer viaje a la cara oculta de la luna.
Paz.

El Museo, obra del arquitecto Sáenz de Oiza

"Construcción del vacio" (Jorge Oteiza)

Ana en la Fundación Oteiza

Mi Dios

"Mi Dios no es un dios de barbas nevadas y túnica azul, vestido como el antiguo Zoroastro y habitando las alturas luminosas, en medio de una corte más complicada que la de Luis XIV."
Mi Dios no es irascible, ni justo, ni precisa sacrificios periódicos o simulacros de los mismos.
Mi Dios va conmigo, donde quiera que vaya, me acompaña en la vigilia y en el sueño, es mi creación y mi creador, es el combustible de mis órganos, me exhorta, me ilumina, confiere sentido a mi existencia.
Yo lo engendré, lo vi nacer, lo vi morir, lo deifiqué. La razón me induce a creer tanto como a no creer, y aun dando pocas o ninguna prueba de su existencia, tiene su altar permanentemente atendido y ornamentado, con servicios periódicos exquisitos.
La luz que brilla con el doble de intensidad dura la mitad de tiempo. Y tú has brillado con mucha intensidad, Jaime. Te has hecho merecedor de mi más absoluta sumisión y reverencia, eres mi Maestro y mi referente, en la adversidad y en la fortuna.
Espero no hacer nada por lo que este Dios de mi invención no me deje entrar en su cielo.
Estoy aprendiendo a estimar las ideas religiosas o filosóficas por su valor estético y aún por lo que encierran de singular y de maravilloso, no por su supuesto significado intrínseco.

20/07/09

28/06/09

Lucas Cranach the Elder:Paradise

Sisters of Mercy

SISTERS OF MERCY
Las Hermanas de la Caridad
No se han marchado ni han desaparecido
Estaban esperándome
Cuando creía que ya no podía más
Me trajeron su consuelo
Y más tarde su canción
Espero que te encuentres con ellas
Tú que has estado viajando tanto.

Sí, tú que debes dejar
Todo lo que no puedes controlar
Empieza con la familia
Pero pronto llega hasta tu alma
Bueno, he estado donde tú estás colgado
Creo que puedo ver cómo estás acorralado
Cuando no te sientes bueno
Tu soledad dice que has pecado.

Ellas se tendieron junto a mí
Me confesé a ellas
Tocaron mis ojos
Y yo toqué el rocío depositado en el borde de sus vestidos.
Si tu vida es una hoja
Que las estaciones arrancan y condenan
Ellas te rodearán de un amor
Elegante y tierno como un tallo.

Cuando me fui ellas dormían
Espero que las encuentres pronto.
No enciendas las luces,
Puedes leer su dirección a la luz de la luna;
Y no me sentiré celoso
Si oigo que endulzaron tu noche
Nosotros no nos amábamos así
Pero estaría bien de todas formas.
Leonard Cohen

Su amor va penetrando en tu alma poco a poco, del mismo modo que la aurora entra por la ventana, sigilosamente “con sus pies diminutos como una dorada Pavlova”.
Sin ruido, sin alharacas, pero con una voluntad de servicio a los demás rotunda y firme como una roca.
La discreción es su identidad y su seña la entrega sin reservas a los más pobres de entre los pobres de la tierra.
Parecen frágiles como papel , pero como el agua blanda que desgasta a la piedra dura, su fe es capaz de mover montañas.
Si pienso en ellas, pienso en las cosas esenciales y verdaderas, pienso en el pan y el vino, en los peces y en la cruz, pienso en el lino blanco, en unos pies descalzos, en unas manos oferentes….
Esta entrada está dedicada con todo mi cariño y gratitud, a las Hermanas Blancas, Misioneras en África y especialmente a su Consejera General María Pilar Benavente, mi hermana y contribuyente de este blog.
Paz.

Arte

Entre las numerosos mensajes colgados en el blog estos días, hay dos que hacen referencia a una obra de arte.

Hildegunde Schmidt ha ilustrado su comentario con un esmalte de la Abadia de Fulda, Alemania: Erschaffung des Adam (la creación de Adán).

Marie-Alice Terrettaz comparte una imagen del pintor contemporáneo Sieger Koder representando la escena a la que hace alusión el libro del Éxodo 15, 20-21, Meriem bailando.

Aqui las teneis para que podamos disfrutar de ellas y enriquecernos en esa trayectoria en la que vamos juntos desde la muerte de Jaime.

Ausencia

Habré de levantar la vasta vida
que aún ahora es tu espejo:
cada mañana habré de reconstruirla.
Desde que te alejaste,
cuántos lugares se han tornado vanos
y sin sentido, iguales
a luces en el día.
Tardes que fueron nicho de tu imagen,
músicas en que siempre me aguardabas,
palabras de aquel tiempo,
yo tendré que quebrarlas con mis manos.
¿En qué hondonada esconderé mi alma
para que no vea tu ausencia
que como un sol terrible, sin ocaso,
brilla definitiva y despiadada?
Tu ausencia me rodea
como la cuerda a la garganta,
el mar al que se hunde.

Jorge Luis Borges (1899-1986)

Ni el pormenor simbólico de reemplazar un 1 por un 2 que nos sitúa en un lapso de tiempo que se va y en otro que llega; ni el cumplimiento de un proceso astronómico significado en doce irreparables campanadas, variará un ápice mi situación, ni mi determinación de seguir mi laboriosa urdimbre, ni mi afán de avanzar por el tortuoso camino que me ha correspondido.
Me anuncian el 2 de Agosto de 2010 como fecha particularmente dolorosa. No será así, no voy a estar ni mejor ni peor que ayer, ni que hoy, ni que mañana. Mi logro es permanecer inmutable ante el decurso del tiempo y su enigma perpetuo. Ecuánimes y atroces son los instantes que entretejen mi existencia, mi cielo y mi infierno, lloraré y reiré como cada día, o al menos eso espero.
Que Dios y Borges me perdonen por mi osadía al utilizar su prosa y sus versos; mi pecado es venial, la transliteración, transcripción o emulación, lo ha sido con el respeto a su autor y con mi mas humilde reconocimiento.

La Persistencia de la Memoria, Salvador Dalí

M.Rostropovich - Haydn Concerto No.1 C Major

Esplendor en la hierba

"Aunque mis ojos ya no puedan ver ese puro destello, que me deslumbraba.
Aunque ya nada pueda devolver la hora del esplendor en la hierba,
de la gloria en las flores, no hay que afligirse.
Porque la belleza siempre subsiste en el recuerdo....."
William Wordsworth

Jaime, ahora que se cumple un año de tu partida ya no quiero hablar más de dolor, estoy cansada de verter amargas lágrimas.
Prefiero hablar de amor, la materia de la que estamos hechos, el lazo que nos une, nuestra esencia más íntima.
Porque el amor fue la causa y motor de tu existencia y porque amaste la vida a manos llenas.
Y prefiero hablar también de esperanza, el impulso que nos empuja a luchar y a seguir nuestro camino.
Porque aunque los días de esplendor que se fueron ya no volverán, nos queda su belleza en el recuerdo.
Paz

Fotos Eduardo Benavente, 1997

El Concurso de Violoncello y sus claves

Dios y la mala fortuna pusieron en nuestras manos los instrumentos y a nosotros corresponde darles el uso idóneo y más conveniente. El azar no existe, todo acontece porque toda acción o inacción tiene una consecuencia inmediata e irremisible.
Así pues, hoy me veo inmerso en la organización de un acto de puro y eminente carácter social y filantrópico, un acto que nace como consecuencia de otro, un acto en el que proyecto un afán de servicio a mis semejantes, un acto que absorbe mi tiempo y me ocupa, un acto, en fin, del que obtengo un efecto terapéutico y sanador.
Pretendo que en su desarrollo todo discurra de un modo impecable, que todos los implicados, organizadores y participantes disfruten de unas jornadas, sino inolvidables, si al menos agradables y amenas. Que una vez concluidas, al día siguiente, comencemos a pensar en la próxima edición y en como mejorar cada detalle. Esto y la pervivencia de la memoria de Jaime es resumidamente nuestro proyecto.
Una idea que fue alumbrada por José Antonio, secundada sin fisuras por Rosi, su compañera, conformada en todos sus aspectos técnicos por Nuria, animada y motorizada por toda la Junta de la Asociación Cabriante: Carmen, Javier, Pablo, José Miguel, Paz, Ana, María Pilar, que aún mediando entre nosotros y ella miles de kilómetros sabe transmitir su aportación indispensable; revivida todos los días con cada nuevo socio, con su aportación y con su nombre.
Financiada por Caja Rural de Teruel, mi banco, los primeros en decir si a nuestra idea, por Diputación Provincial de Teruel, por el Ayuntamiento de Alcañiz, mi pueblo, por la Comarca del Bajo Aragón, por el Conservatorio de Música de Alcañiz, por Casas en Venta Alcañiz S.L., nuestra empresa, por la Fundación Quílez Llisterri, 44600 Música, Absolut Media, Lombarte Comunicación Gráfica, Hotel Guadalope, Bar La Tasca.
Apoyada incondicionalmente por toda nuestra familia, por todos los concursantes inscritos y los aspirantes que no han podido hacerlo.
Todo se va desarrollando con pulcritud y a la perfección como guiado por un avezado timonel, que intuyo de quien se trata. Esta singladura constituirá con toda seguridad mi particular viaje iniciático, mi bautismo, mi reencuentro.
Vaya esta cita, como colofón, que en mis afanes por penetrar las filosofías de los humanos quedó transcrita entre mis notas y que por estoica y por cordobesa es de mi gusto por partida doble.
De Lucio Anneo Séneca:
“Es feliz, por tanto, el que tiene un juicio recto; es feliz el que está contento con las circunstancias presentes, sean las que quieran, y es amigo de lo que tiene; es feliz aquel para quien la razón es quien da valor a todas las cosas de su vida.”
P.S. Pienso en ti, Paz, al incluirla, como tantas veces al escribir en este blog.

Ilustro este post con un vídeo remitido por uno de nuestros concursantes, Gonzalo Cabello Gallo de 13 años. En él se evidencia un nivel y calidad asombrosos en su edad.

EMAUS, UNA CLAVE DE LECTURA

ESCRIBE MARIA PILAR BENAVENTE, TIA MATERNA DE JAIME

Queridos Vicente, Paz y Ana

Estos días que vienen van a ser particularmente dolorosos para toda la familia y, de manera muy muy especial, para vosotros tres. Os llevo a menudo en el pensamiento, me acerco a vosotros con el corazón e intento ponerme en sintonía con vuestros sentimientos.

No encuentro palabras o gestos suficientemente adecuados para deciros lo cerca que quiero estar de vosotros.

Desde que escribí la última vez en el blog, el episodio de Emaús que Vicente había ilustrado con un cuadro de Caravaggio sigue iluminándome cuando pienso en Jaime, en su presencia/ausencia, en su ser/no-ser. Hoy os lo quiero proponer como una clave de lectura de estos últimos 12 meses y lo acompaño con dos obras de Arcabas, artista francés contemporáneo que admiro por su capacidad de combinar el realismo con lo simbólico.

La historia de Emaús y la vuestra tienen mucho en común. Emaús cuenta el dolor indecible que causa una relación privilegiada inesperadamente truncada. La muerte ha roto los sueños y borrado el sentido. Por eso, el itinerario de Emaús empieza dando la espalda al futuro, avanzando a contracorriente de la vida.

En ese camino, alguien se acerca mostrando interés, preguntando, escuchando. Es un gesto de compasión que tiene el poder de ablandar y liberar la palabra, primer paso (interior) hacia la vida y el futuro.

Vuestro camino de Emaús ha sido 12 meses de largo. Ahora podría ser el momento de rememorar todas las personas que se han acercado a vosotros mientras caminabais tristes y cabizbajos y que os han ofrecido un corazón que escucha. No habéis caminado en la soledad y en el olvido. La avalancha de cariño y de cercanía que habéis recibido desde que Jaime murió no puede darse por descontado. Uno de los mejores homenajes que podéis ofrecer a Jaime en este primer aniversario, es decirle, uno por uno, los nombres de esas personas, y el don que cada una ha representando para vosotros y también para él.

Emaús es la historia de una presencia que los ojos, acostumbrados à la luz, no saben todavía discernir en la oscuridad. No es verdad que la muerte ha acabado con todo. Pero es verdad que hay que estar dispuestos a leer ciertos signos para descifrar la presencia que, ahora, es diferente. Místicos de todas las religiones y poetas de todas las culturas nos invitan a no contentarnos de lo que parece obvio. Somos y hay mucho mas de lo que vemos a simple vista.

No desconfiéis del corazón, cuando éste os susurra que Jaime forma parte de ese Todo en el que todos nos encontramos. Seguid el ejemplo de los de Emaús: “ ¿Verdad que dentro de nosotros ardía nuestro corazón…”.? o del Principito “No se ve bien mas que con el corazón, lo esencial es invisible a los ojos”

¿Podéis contar las veces que, durante estos últimos 12 meses, ha ardido vuestro corazón porque, de una manera o de otra, habéis “sentido” la presencia de Jaime?

En la historia de Emaús el sinsentido y la confusión del principio se transforman en decisión de dar media vuelta y de orientarse hacia el futuro, hacia la vida. Hay que dar media vuelta cada vez que nuestros pasos nos llevan peligrosamente hacia la desesperación y el aislamiento.

Paz, me acuerdo que una de las primeras cosas que me dijiste, cuando hablamos por teléfono, unas horas después de la muerte de Jaime fue: “ tengo que encontrar un sentido nuevo a mi vida… tengo que darle otra orientación…”

A mi me maravilla el pensar que, en aquellos momentos de dolor inmenso, ya llevabas en ti la llamada de Emaús. Dios estaba ya contigo, con vosotros, invitándoos a la Vida.

Porque venís de donde venís, sois testigos creíbles del milagro de Emaús.

Muchos besos,

Maria Pilar

UN VELO, EN LUGAR DE UN PUENTE

ESCRIBE
MARIA PILAR BENAVENTE,
TIA MATERNA DE JAIME

Queridos Vicente, Paz y Ana
Nos vamos acercando a esa fecha del mes de Agosto que nunca se borrará de nuestras memorias. Primer aniversario de la muerte de Jaime. Familiares, amigos, e incluso algunos desconocidos que leen regularmente el blog, piensan en vosotros y saben que no va a ser fácil. Queremos acompañaros en estos momentos, para que la soledad no se sume a vuestro dolor y que la red de cariño y de solidaridad que hemos ido tejiendo durante estos últimos once meses os sirva para no caer en la amargura o en la desesperanza.
Las últimas comunicaciones de Paz y de Vicente indican que continuáis buscando sentido a ese acontecimiento que rompió vuestras vidas. Los que os queremos estamos a vuestro lado para buscar con vosotros y para aproximarnos juntos a todo aquello que, frente a algo tan sumamente difícil de comprender y de aceptar, pueda ser fuente de curación y de energía vital.
Últimamente he tenido el privilegio de conocer personalmente a un rabino americano, Arthur Green, historiador y teólogo, especializado en la Mística judía y, mas particularmente, en la Kabala. La libertad y universalidad de su pensamiento me han impactado y me sirven de referencia para lo que os quiero compartir hoy.
Arthur Green se define a si mismo como un “buscador del rostro de Dios” y afirma que a Dios no se le encuentra como el resultado final de un proceso de búsqueda sino, mas bien, en el proceso de búsqueda mismo.
De la misma manera, creo que el hecho de interrogarnos sobre el sentido de la muerte de Jaime, y sobretodo si nos interrogamos juntos, es ya una forma de respuesta.
Nuestra cultura ancestral nos ha acostumbrado a pensar en el mundo, en la vida, en la muerte, en lo religioso, como compartimentado en espacios diferenciados y separados. De alguien que ha muerto decimos que “nos mira desde el mas allá” y a Dios se le “coloca” en un sitio que, a menudo, indicamos señalando con el dedo “hacia arriba”… Para este modelo de pensamiento, lo que viene a la mente es el símbolo de un puente que nos sirva en nuestro intento de relacionarnos con los que ya “no están, aquí, con nosotros” y que están “en otra parte”.
El rabino Arthur Green sugiere, mas bien, una mirada sobre la vida, la muerte, lo divino, que engloba y reúne todo, aunque, por el momento, no percibamos algunas partes de ese todo. Para ese modelo, sugiere el símbolo del velo, un velo fino que nos impide el ver lo que ya está ahí, presente, real…
Vicente, hace unas semanas, para ilustrar lo que escribías en el blog, escogiste "Los Discípulos de Emaús" (1601, Caravaggio. National Galery de Londres ) y decías: “He vivido mi particular “Lamentación” y aguardaré el momento de mi “Cena de Emaús”, que espero sea al menos tan gratificante como prometen las viandas que se representan en el cuadro”. Esta frase tuya y todo lo que ella expresa como deseo y esperanza es, precisamente, la que recordé cuando empecé a descubrir la visión de Arthur Green. Porque la historia de Emaús nos habla, no de una ausencia o de una distancia insalvables sino, solamente, de una presencia que los ojos no habían todavia sabido descifrar.
Un abrazo muy fuerte a los tres.
Maria Pilar
Imagen: detalle de la Catedral de Chartres